Adriana Cruz, Presidenta de la Cruz-Diez Art Foundation e hija del artista Carlos Cruz-Diez, en conversación con Osbel Suárez, Comisario de exposiciones de arte latinoamericano. Curador en 2007 de la exposición "Lo(s) cinéticos(s)" para el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y en 2009 de la exposición "Cruz-Diez. El color sucede" para el Museu d'Art Espanyol Contemporany de la Fundación Juan March de Palma de Mallorca.

Con motivo de la exposición de la obra Chromosaturation, 1965/2017 de Carlos Cruz-Diez, que forma parte del programa La obra invitada, el museo acogerá un interesante encuentro entre Adriana Cruz y Osbel Suárez; entre ambos nos acercarán al trabajo y la figura del artista Carlos Cruz-Diez (Caracas, 1923) y su investigación sobre el color.

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Actividades Educativas
PROYECTO 0/99
17 y 24 MAR 2018, 17:00h a 19:00h

0/99 es un NO-margen de edad… porque este proyecto está dirigido a todas las personas, independientemente de su edad (adultos, adolescentes, familias, parejas…) que quieran reflexionar en torno a una pregunta que resolveremos de una manera plástica y divertida trabajando como colectivo de artistas. Próximas citas:

SÁBADO, 17 DE MARZO DE 2018 | CHROMOSATURATION
17:00 A 19:00H
(reservas desde el martes, 13 de marzo de 2018)

SÁBADO, 24 DE MARZO DE 2018 | LÓGICA ALEATORIA
17:00 A 19:00H
(reservas desde el martes, 20 de marzo de 2018)

Reservas en el telf.: +34 941 010 410

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Exposiciones actuales
Todo es movimiento
10/03/17 - 02/04/18

París, 1955; la galerista Denise René organiza, ayudada por el artista húngaro Víctor Vasarely, una exposición que influirá decisivamente en el desarrollo del arte abstracto de mediados del siglo XX. La exposición se llamó Le Mouvement (El movimiento) y ayudó a definir el Arte Cinético como una nueva corriente artística. En ella participaron jóvenes creadores como Yaacov Agam, Robert Jacobsen, Jesús Rafael Soto o Jean Tinguely junto a reputados artistas del siglo XX como Marcel Duchamp, Alexander Calder o el propio Vasarely. Unos años más tarde, en 1965, el MoMA de Nueva York inauguró su exposición The Responsive Eye (El ojo sensible) y con ella consagró el Op Art (Arte óptico) como una de las ramas de la abstracción geométrica fundamentales de la segunda mitad del siglo XX: muchos de los artistas de la exposición de Denise René expusieron también en el MoMA o en las muchas galerías de Nueva York que se volcaron con la exposición y convirtieron el Op Art en la tendencia de moda del momento, ocupando un efímero papel como la contraparte abstracta del Pop Art.

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Exposiciones actuales
Fondos de la Colección Würth España

El museo se concibió como un espacio cuyo dinamismo quedara definido por la rotación de exposiciones temporales. Sin embargo, algunas de las piezas de la Colección Würth España fueron creadas como obras site specific (y por tanto cuasi permanentes) como The three of us del escultor Galés Richard Deacon y Libro de Calibres de Miquel Navarro en nuestro jardín escultórico o Proyecto Würth de Darío Urzay en el interior.

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